機(jī)器人·間
展覽時(shí)間：2019.08.19—2019.10.24
展覽地點(diǎn)：今日美術(shù)館一號館4層
策展人：龍星如
發(fā)起人：高鵬、王暉、隋建國
藝術(shù)家：Anna Ridler、Christian Mio Loclair、Fabio LattanziAntinori、郭城、Jake Elwes、KyleMcDonald、Lauren McCarthy、劉昕、OscarSharp and Ross Goodwin、Patrick Tresset、Philipp Schmitt、Theresa Reimann-Dubbers
主辦機(jī)構(gòu)：今日美術(shù)館
鳴謝：摩天輪、白鵲（北京）信息技術(shù)有限公司
論壇聯(lián)合主辦：現(xiàn)代汽車文化中心
票價(jià)：150元（世界圖像：徐冰《蜻蜓之眼》+ 第三屆今日未來館•機(jī)器人間 DE JA VU）
第三屆今日未來館《機(jī)器人間》首次開放雙向觀看線索，順時(shí)針的“索菲亞”線講述算法從無形到被賦形，能力逐漸擴(kuò)張，最后人類終結(jié)，機(jī)器徒留世間的場景；逆時(shí)針的隱藏線索（“艾莉克莎”）則講述全能的機(jī)器試圖尋找自己的起點(diǎn)，在時(shí)間回卷中不斷剝離能力與認(rèn)知，直到還原成0和1的結(jié)局。
展覽現(xiàn)場
今天的藝術(shù)家也是科技的用戶，或許可以在現(xiàn)有技術(shù)可供性上跳出來，向外建立更多想象式的關(guān)聯(lián)，向內(nèi)挖掘更多隱秘的故事，像小說家也像記者一樣，重新回到“環(huán)環(huán)相扣地理解世界”，直到科學(xué)與藝術(shù)的邊緣關(guān)系將再次成為自覺。
本屆今日未來館邀請13位國內(nèi)外藝術(shù)家，用17件作品回應(yīng)人工智能與藝術(shù)創(chuàng)作的課題。
展覽現(xiàn)場
部分展出作品及藝術(shù)家介紹
《CUSP》
《CUSP》by 杰克 · 艾維斯 JakeElwes
作品將生成對抗網(wǎng)絡(luò)（GAN）隨機(jī)生成的圖像置入到潮汐景觀中，從而重構(gòu)了埃塞克斯沼澤地上藝術(shù)家熟悉的童年場景。機(jī)器從攝影訓(xùn)練數(shù)據(jù)集中不斷學(xué)習(xí)不同沼澤鳥類的隱含特征，在過程中發(fā)現(xiàn)不同物種之間各異的形態(tài)，并且在沒有參考人類分類學(xué)系統(tǒng)的情況下，機(jī)器自行產(chǎn)生了意想不到的類型遷移。
作品進(jìn)而從神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)生成的鳥類圖像中進(jìn)一步主動選擇，讓圖像從一只鳥遷移到另一只鳥，并伴隨著人工生成的鳥鳴聲景。
杰克 · 艾維斯
JakeElwes
1993年生于英國倫敦。他擁有倫敦大學(xué)學(xué)院斯萊德藝術(shù)學(xué)院的純藝學(xué)士學(xué)位，并在芝加哥藝術(shù)學(xué)院交換一年。他近期的項(xiàng)目聚焦于人工智能給文化和技術(shù)領(lǐng)域帶來的改變。他曾入選 2017 年布隆伯格 “新當(dāng)代” 項(xiàng)目。參展于2017年奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)，劍橋未來智能中心，維多利亞與阿爾伯特博物館，巴塞羅那“城市屏幕”項(xiàng)目，法蘭克福藝術(shù)協(xié)會，印度新德里Nature Morte畫廊和德國卡爾斯魯厄媒體藝術(shù)中心（ZKM)。
《花葉病毒 Mosaic Virus》
《花葉病毒 Mosaic Virus》by 安娜 · 瑞德爾 Anna Ridler
這是一件由人工智能生成的影像作品。它是一朵朵在造型上呼應(yīng)荷蘭靜物畫的郁金香，實(shí)際上卻由比特幣價(jià)格所控制�！盎ㄈ~病毒”是一種讓花瓣出現(xiàn)雜色條紋的病毒，在歷史上也部分促成了郁金香被炒熱和引發(fā)投機(jī)的現(xiàn)象。與之相呼應(yīng)，在作品《花葉病毒》中，郁金香花瓣的條紋由比特幣價(jià)值控制，隨著比特幣市場的跌宕起伏，郁金香的花色也隨之改變。
安娜 · 瑞德爾
Anna Ridler
安娜 · 瑞德爾是一名藝術(shù)家、研究者。她感興趣于研究數(shù)據(jù)和信息的抽象合集，尤其是自產(chǎn)生的數(shù)據(jù)庫，或者那些通常被視為“白噪音”或“無關(guān)”的數(shù)據(jù)，并用它們結(jié)合不同媒介創(chuàng)造新的、非常規(guī)的敘事。同時(shí)，她也研究機(jī)器學(xué)習(xí)等新技術(shù)如何能將這些數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)譯給觀眾。她擁有英國牛津大學(xué)、皇家藝術(shù)學(xué)院與倫敦藝術(shù)大學(xué)的學(xué)位，并在國際范圍內(nèi)展出，包括奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)、利弗休姆未來智能中心、英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館、 法國蓬皮杜藝術(shù)中心等。
《人類研究 #5 Human Studies #5》
《人類研究 #5 Human Studies #5》by 帕特里克·特雷塞特 PatrickTresset
在一張大桌子上，有兩臺十分靈巧的RNP-A機(jī)器人，他們正熱火朝天地在一張巨型紙幅上勾勾畫畫，時(shí)而環(huán)顧四周，并凝視著路過的人類。這些繪畫是人類存在的投影，并且分階段被懸掛在展墻上。作品最早在倫敦的沃克曼藝術(shù)中心《當(dāng)我們曾在這里時(shí)，我們畫了一些畫》展出，該展覽由伊睿尼·帕帕迪米迪歐策劃。RNP-A機(jī)器人最早是為裝置《開始之前，結(jié)束之后》（與波蘭藝術(shù)家高什卡·馬庫加合作）定制的，展出于意大利米蘭普拉達(dá)基金會。
帕特里克·特雷塞特
PatrickTresset
帕特里克·特雷塞特是倫敦藝術(shù)家。他的藝術(shù)實(shí)踐遵循兩條主要路徑，一方面，特雷塞特呈現(xiàn)的戲劇裝置中，通過作為演員的機(jī)器人喚起人性。他精心設(shè)計(jì)了驅(qū)動機(jī)器人的計(jì)算系統(tǒng)，使它們的行為可以被視為具有藝術(shù)性、表現(xiàn)力，乃至讓人沉迷。這些系統(tǒng)受到人類行為研究的影響，更具體地說，是人類如何做標(biāo)記、人類如何描述他人、人類如何看待藝術(shù)品以及人類與機(jī)器人之間的關(guān)系。另一方面，他也使用機(jī)器人和計(jì)算系統(tǒng)來創(chuàng)作一系列的繪畫和視頻。
《脫離 Living Distance》
《脫離 Living Distance》by 劉昕 LIU Xin
《脫離 Living Distance》是一種幻想，也是一種宿命。作品中，一顆智齒被送到外太空，又回到地球。這顆牙齒由一個(gè)名為EBIFA的水晶機(jī)器人雕塑攜帶，它在外層空間變成了一個(gè)新生的實(shí)體，孤獨(dú)地講述著一個(gè)人類在浩渺宇宙中的故事，它無足輕重，但又無可替代。
劉昕
LIU Xin
媒體藝術(shù)家與工程師。她目前是美國麻省理工學(xué)院媒體實(shí)驗(yàn)室空間探索項(xiàng)目的藝術(shù)策展人，紐約新美術(shù)館孵化器成員，以及女王博物館藝術(shù)家項(xiàng)目的駐地藝術(shù)家。她曾獲美國藝術(shù)設(shè)計(jì)博物館的凡利爾研究員獎項(xiàng)，華宇青年獎提名等。她的作品展出于奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)、波士頓美術(shù)館、圣丹斯電影節(jié)、沃克藝術(shù)中心、OCAT上海、ISEA 國際研討會和柏林科技音樂節(jié)等。她同時(shí)以研究員身份工作于微軟紐約與亞洲研究院以及谷歌ATAP項(xiàng)目組。
《自戀者》
《自戀者》by 克里斯蒂安 · 米歐 · 洛克萊爾 Christian “Mio” Loclair
自戀者是一個(gè)不停審視自身存在的人工智能程序，利用谷歌的Tensorflow框架搭建完成。該實(shí)驗(yàn)將數(shù)字身體的自畫像轉(zhuǎn)化為抒情的猜測。我們將艾倫·圖靈的模仿概念與敘事身份概念相結(jié)合，完成了一種關(guān)于數(shù)字意識的表演。當(dāng)我們觀察一個(gè)只以自我調(diào)查為目的的人工智能時(shí)，我們看到了一個(gè)自我意識的合成模型，一個(gè)人工自我陶醉的片段，以及在自傳敘述中的一個(gè)虛構(gòu)的人物。
克里斯蒂安 · 米歐 · 洛克萊爾
Christian “Mio” Loclair
克里斯蒂安 · 米歐 · 洛克萊爾是藝術(shù)工作室“二進(jìn)制華爾茲”的創(chuàng)意總監(jiān)，媒體藝術(shù)家，編舞，生活和工作于德國柏林。他擅長探索身體、運(yùn)動和自然與數(shù)字美學(xué)之間的和諧與摩擦。他運(yùn)用前沿技術(shù)創(chuàng)作了一系列的交互裝置、視聽體驗(yàn)、視覺敘事和舞蹈表演，同時(shí)也持續(xù)性地關(guān)照人性的美學(xué)和戲劇感。他的作品發(fā)布平臺跨越手機(jī)程序、數(shù)字投影和劇場舞臺，并在世界范圍內(nèi)得到呈現(xiàn)。
關(guān)于發(fā)起人
高鵬
今日美術(shù)館館長，中央美術(shù)學(xué)院學(xué)士，研究生，倫敦藝術(shù)大學(xué)博士研究訪問學(xué)者，北京大學(xué)博士后。擔(dān)任百余場國內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)展覽的策劃與執(zhí)行，帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)2014-2016年先后四次獲文化部表彰。曾任第29屆奧林匹克運(yùn)動會組委委員會文化部景觀副經(jīng)理，“友好中國”國際協(xié)會副理事長，大中華區(qū)理事兼負(fù)責(zé)人，2015年受美國哈佛大學(xué)邀請，2018年受耶魯大學(xué)邀請赴美演講。2015年達(dá)沃斯經(jīng)濟(jì)論壇“全球杰出青年”聯(lián)席主席，獲2015年“全球杰出青年-藝術(shù)使者”稱號。2015年“北京五四獎?wù)隆鲍@得者。2017年北京四個(gè)一批人才，“北京學(xué)習(xí)榜樣”等榮譽(yù)稱號。
策展人
龍星如
龍星如(Iris Long)，策展人，寫作者，中央美術(shù)學(xué)院科技藝術(shù)方向研究員。英國皇家藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)評論碩士，清華大學(xué)新聞傳播學(xué)士。研究方向?yàn)槠者m運(yùn)算與數(shù)據(jù)充斥的時(shí)代語境下，藝術(shù)創(chuàng)作與數(shù)據(jù)環(huán)境及技術(shù)的關(guān)系。在中央美術(shù)學(xué)院開設(shè)數(shù)據(jù)藝術(shù)課程。她于2014年與周姜杉成立藝術(shù)家組合C&I。作品展出于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、新時(shí)線媒體藝術(shù)中心、上海當(dāng)代藝術(shù)博物館、ISEA國際電子藝術(shù)研討會等。曾獲法國巴黎Prix Cube新媒體藝術(shù)獎提名、香港ifva特別表揚(yáng)獎。
